Quincy Jones, il maestro che ha cambiato il mondo, una sinfonia di una vita. Racconto di RUNWAY RIVISTA. Foto per gentile concessione: GettyImages.

Quando Quincy Jones salì sul palcoscenico mondiale, non portò solo musica, portò amore, visione e un profondo senso di umanità. Nato il 14 marzo 1933 nel cuore di Chicago, la storia di Quincy è una storia di resilienza e passione imperitura. Da ragazzino che trovò conforto nella tromba a figura imponente nella musica e nella cultura, la sua vita è stata una testimonianza del potere trasformativo della creatività e della generosità. Definire Quincy un genio della musica sembra quasi riduttivo; era, in verità, un uomo che univa il mondo attraverso ritmo, melodia e spirito.

Primi anni: il jazz e la tromba che gli avrebbe cambiato la vita

Nei primi anni di vita di Quincy, il suo quartiere e la sua famiglia erano segnati da sfide, ma lui scoprì una forma di espressione e di fuga attraverso la musica. All'età di 14 anni, Quincy suonava già e padroneggiava la tromba, distinguendosi rapidamente come un talento straordinario. Era un talento naturale, trovava gioia in ogni nota, in ogni battito, una gioia che avrebbe portato con sé attraverso decenni e generi diversi.

La sua prima collaborazione con Ray Charles fu uno dei primi legami che diedero forma alla sua carriera. Erano due adolescenti che condividevano un sogno, entrambi determinati a fare qualcosa di loro stessi contro ogni previsione. Quincy una volta disse che Ray gli insegnò il blues e la loro amicizia durò per tutta la vita. Con il suo primo assaggio della grandezza del jazz, Quincy continuò a suonare con leggende come Lionel Hampton, Count Basie e Dizzy Gillespie. I suoi arrangiamenti e le sue esibizioni nei circoli jazz mostrarono il suo genio unico: un mix di struttura e spontaneità, raffinatezza e anima.

Oltrepassare i confini: diventare una forza nel pop, nel cinema e nella televisione

Il talento di Quincy era troppo grande per essere confinato solo al jazz. Negli anni '1960, iniziò a comporre colonne sonore per film, una mossa rivoluzionaria per un musicista afroamericano all'epoca. Portò il suo sound unico sul grande schermo, creando colonne sonore per film come Nel calore della notte, Il lavoro italianoe Il banco dei pegniCon ogni progetto ha superato i limiti, sfidando gli stereotipi del settore e aprendo la strada ai futuri artisti di colore.

Eppure, il suo lavoro con le leggende della musica pop sarebbe stato ciò che avrebbe definito per sempre Quincy agli occhi del mondo. Le sue collaborazioni con Frank Sinatra negli anni '1960 furono a dir poco iconiche. Come primo direttore d'orchestra e arrangiatore nero per Sinatra, Quincy portò una nuova energia a canzoni come "Fly Me to the Moon", facendo la storia come la prima canzone suonata sulla luna da Neil Armstrong. La loro relazione si estendeva oltre la musica; Sinatra e Quincy avevano una profonda amicizia radicata nel rispetto e nell'ammirazione reciproci. Sinatra una volta disse di lui: "Quincy è come una famiglia". Il loro legame era più che professionale; era personale, duraturo.

Una partnership determinante: Michael Jackson e la magia di Romanzo giallo

Negli anni '1980, Quincy avrebbe incontrato un altro artista che avrebbe cambiato la sua vita e, in effetti, il mondo. Lavorare con Michael Jackson è stato un allineamento cosmico di talento e visione. Quando Quincy ha prodotto Jackson's Off the Wall album, il mondo se ne accorse. Ma fu la loro successiva collaborazione, Romanzo giallo, che sarebbe diventato un fenomeno culturale, battendo record, stabilendo standard e cambiando per sempre l'industria musicale.

Con la produzione di Quincy, Romanzo giallo divenne l'album più venduto di tutti i tempi, con canzoni come "Billie Jean", "Beat It" e la title track, "Thriller", che divennero inni per generazioni. Gli arrangiamenti e l'orecchio attento di Quincy contribuirono a plasmare il sound unico di Michael, dandogli sia la struttura che la libertà di brillare. Quincy non vedeva in Michael solo un artista, ma un amico e un partner la cui creatività era sconfinata. Insieme, crearono non solo canzoni, ma momenti che sono impressi per sempre nei nostri ricordi.

Oprah Winfrey, Tony Bennett e una vita di amicizia e tutoraggio

L'influenza di Quincy è andata oltre la musica. È stato un mentore per alcuni dei più grandi nomi dell'intrattenimento, tra cui Oprah Winfrey, che ha spesso parlato del suo ruolo nella sua carriera. Quincy ha prodotto Il colore viola, un film che avrebbe lanciato la carriera di attrice di Oprah e l'avrebbe messa sulla strada per diventare una delle figure più influenti in mediaOprah ha attribuito a Quincy il merito di aver creduto in lei quando in pochi ci credevano, affermando che è stato determinante nel suo percorso.

Tony Bennett è stato un altro amico e collaboratore di lunga data. Quincy e Tony condividevano un amore reciproco per il jazz e un rispetto reciproco per l'arte dell'altro. Le loro collaborazioni nel corso degli anni sono diventate l'incarnazione della loro comune passione per la musica e la loro amicizia è stata di vera ammirazione.

La portata di Quincy si estendeva ad artisti e musicisti di tutti i generi e generazioni. Da Stevie Wonder e Aretha Franklin a Paul McCartney e oltre, Quincy era sia un collega che una guida, offrendo consigli, saggezza e amicizia. La sua umiltà e il suo calore lo hanno reso un amico per tutti, qualcuno di cui le persone si fidavano e che ammiravano.

Il cuore di un umanitario: We Are the World e oltre

Oltre alla sua musica, Quincy era un instancabile umanitario. La sua compassione lo portò a organizzare We Are the World, uno dei singoli di beneficenza più influenti di tutti i tempi. Riunendo artisti come Diana Ross, Bruce Springsteen e Bob Dylan, la canzone ha raccolto milioni di dollari per combattere la fame in Africa e rimane un simbolo di unità e speranza.

Gli sforzi filantropici di Quincy non si limitavano alla musica. Si batteva per cause a lui care, dall'uguaglianza razziale all'istruzione, fino agli aiuti umanitari. Utilizzava la sua piattaforma per fare la differenza, dimostrando che il suo cuore era grande quanto il suo talento. Per Quincy, musica e umanità erano sempre intrecciate, ogni nota un appello per un mondo migliore.

Un'eredità che risuonerà per sempre

Mentre ricordiamo Quincy Jones, ci viene in mente un uomo che ha vissuto pienamente, ha amato profondamente e ha dato tutto alla sua arte e ai suoi amici. La sua vita è stata un capolavoro, un viaggio di alti e bassi, amore e perdita, successo e lotta. La sua musica è stata la colonna sonora di molte delle nostre vite e la sua influenza è intessuta nel tessuto stesso della musica e della cultura moderna.

Quincy una volta disse: "Ho sempre pensato che una grande risata fosse un rumore molto forte dell'anima che dice: 'Non è la verità!'" E nella sua musica, sentiamo quella risata, quella verità, quell'anima. Il dono di Quincy era la sua capacità di entrare in contatto con le persone, di farle sentire viste e ascoltate, di ispirarle a sognare e a credere nel potere delle loro voci.

Con la scomparsa di Quincy, il mondo ha perso non solo un musicista, ma anche un amico, un mentore, un visionario. La sua eredità vive in ogni nota, in ogni battito e in ogni vita che ha toccato. Quincy non ha solo fatto musica; ha fatto la storia e ha reso il mondo un posto migliore. A Quincy, con amore ed eterna gratitudine: grazie per la musica, la magia e i ricordi. Sei, e sarai sempre, il battito cardiaco di una generazione.