Schiaparelli Haute Couture Primavera Estate 2025 “ICARUS”, ovvero Volare Alto, Atterrare Duro. Articolo di Eleonora de Gray, Caporedattore di RUNWAY RIVISTA. Foto per gentile concessione: Schiaparelli.
La collezione Haute Couture Primavera Estate 2025 di Daniel Roseberry per Schiaparelli, dal titolo drammatico “Icaro,” puntava al cielo ma sembrava tuffarsi dritto nella polvere metaforica. Ispirato dal famigerato mito dell'ambizione e della caduta, è difficile non chiedersi se Roseberry stesse tracciando parallelismi con la sua stessa traiettoria creativa. Con corsetti scultorei, seta e raso in abbondanza e tessuti ricamati resuscitati dagli archivi, la collezione svolazzava magnificamente nella sua ascesa, solo per schiantarsi in una crisi di identità da qualche parte sopra il negozio di souvenir del Louvre.
Ma affrontiamo il problema più spinoso: Si tratta di haute couture per il gusto dell'haute couture, di un museo o dell'ego di Daniel Roseberry? Siamo onesti, propendo per la seconda ipotesi.



Un pezzo da museo in divenire (o solo un pezzo?)
"Icaro" è un nome che praticamente implora di essere esaminato. Proprio come il suo omonimo mitologico, la collezione si librava sulle ali di un'artigianalità intricata: i corsetti erano meraviglie di ingegneria, modellati alla perfezione. Sete e rasi cadevano a cascata come una tragedia greca e ricami d'archivio sussurravano dolci parole sul passato leggendario di Schiaparelli. E poi, proprio quando sembrava pronto a toccare il sole, la collezione ha fatto una caduta spettacolare nell'autoindulgenza.
L'aggiunta di un curatore del Louvre tra il pubblico non è stata solo la ciliegina sulla torta; è stata l'intera coppa di gelato. Il messaggio era chiaro: questa non era solo una collezione; questa era un'audizione per una rilevanza eterna. Dimentica runways; Roseberry sta progettando per le vetrine. Si potrebbe quasi immaginarlo nel backstage, penna in mano, mentre abbozza una dichiarazione d'artista per l'inevitabile retrospettiva (Oh, aspetta, su Instagram di Schiaparelli possiamo effettivamente vedere questo video). "Un'esplorazione scultorea dell'ambizione umana, dell'alta moda e della mia eventuale ala al Louvre", Forse?
Eleganza, sì. Emozione, no.
Per una casa nata dalla ribellione surrealista di Elsa Schiaparelli, “Icaro” mancava l'audacia giocosa che aveva reso il marchio una leggenda. Dove erano le provocazioni? Gli ammiccamenti? I momenti di pura, sfacciata stranezza che urlavano: "Questo è Schiaparelli!" Invece, ci hanno offerto pezzi così raffinati, così levigati, che sembravano essere stati pre-approvati da un comitato di storici.
Certo, i corsetti scolpiti erano impeccabili. Ma l'alta moda non riguarda solo la perfezione, riguarda anche la inaspettato. I pezzi di Roseberry sembravano meno dichiarazioni e più artefatti, pronti per essere racchiusi nel vetro e studiati dalle generazioni future. Non c'è niente di sbagliato nella riverenza, ma in una casa come Schiaparelli, dov'è l'irriverenza?
Alta moda o performance art?
Mentre i modelli scivolavano lungo il runway – corsetti, scolpiti e drappeggiati fino a un pollice dalla loro vita – la collezione sembrava sempre più scollegata dalla realtà. La praticità di indossare questi indumenti era chiaramente fuori luogo. Questa non era alta moda da indossare; era alta moda da criticare da una panchina del museo. Così autocosciente... L'eccentricità che ha reso Schiaparelli rilevante sembra essere stata messa da parte, pronta per essere esibita con l'etichetta: "Come immaginato da Daniel Roseberry."
Prendete ad esempio i corsetti scultorei. Sembravano più a loro agio su un manichino che su un corpo umano. I tessuti ricamati d'archivio, pur essendo bellissimi, sembravano più una lezione di storia che una celebrazione del presente. Era come se Roseberry avesse progettato pensando a un espositore di cartoline del negozio di souvenir del Louvre, piuttosto che ai clienti che avrebbero potuto effettivamente indossare questi pezzi.
Sembrava più un cenno alle ambizioni di Roseberry che un cenno alla storia di Schiaparelli: "Ci vediamo nel catalogo del museo, tesoro".
Ego con le ali
E parliamo di quel titolo. "Icaro." Era un cenno consapevole al precario equilibrio tra ambizione e fallimento? O solo una metafora pesante per volare troppo vicino al sole? In entrambi i casi, è difficile non vedere l'ironia. Le ambizioni di Roseberry sono chiare: sta puntando all'immortalità ed è disposto ad appuntare il suo nome al posto di Schiaparelli (spero che ora sappia come scriverlo correttamente) su un muro del museo per arrivarci. Ma nella sua ricerca di un'eredità, ha tarpato le ali della casa?
La collezione sembrava più un'applicazione di rilevanza storica che una celebrazione del qui e ora. Puntando così direttamente alla posterità, Roseberry rischia di perdere la vivacità, l'imprevedibilità e, francamente, il divertimento che rende l'alta moda degna di essere celebrata. Questa collezione non è stata creata per gli armadi; è stata creata per le vetrine. Forse perché questa volta non è riuscito a partecipare alla mostra "Louvre Couture"? È come se l'intera collezione cercasse di essere ricordata prima ancora di essere stata dimenticata.
Un bellissimo atterraggio di fortuna
Alla fine, “Icaro” è stato un trionfo di abilità tecnica nella scultura, ma ha lasciato poco spazio alla vita. L'alta moda è pensata per ispirare, eccitare, sfidare. Questa collezione? Forse era degna di un negozio di souvenir del museo. Ma era viva? O era semplicemente un racconto ammonitore molto elegante e molto costoso su ambizione ed ego?
La collezione Haute Couture primavera estate 2025 sembrava meno un runway spettacolo e più come un pitch deck per il Louvre. Ogni punto, ogni cucitura sembravano calibrati per evocare la grandiosità, come se lo stilista stesso stesse immaginando questi pezzi incorniciati dietro un vetro. Era questa couture per la casa o per l'ego di Daniel Roseberry e la futura targa nell'ala "Moda del XX-XXI secolo"?
Forse questa è la partita a lungo termine definitiva: un tentativo di consolidare Schiaparelli (e Roseberry) nel pantheon delle leggende dell'alta moda. Ma così facendo, si rischia di barattare l'audacia con l'approvazione. Lo spirito audace e ribelle di Schiaparelli sembra più un lontano ricordo che una forza guida.
E mi chiedevo se la Schiaparelli Haute Couture SS25 fosse un trionfo di artigianalità ed eleganza? O un esercizio di costruzione di un'eredità per l'ego di Roseberry? La risposta potrebbe risiedere nei sussurri di una mostra del Louvre. Fino ad allora, guarderemo - e aspetteremo - mentre Daniel Roseberry continua a scolpire il suo ego, un corsetto alla volta.
Vedi tutti i look Schiaparelli Couture Primavera Estate 2025
































