Marc Jacobs Autunno Inverno 2024-25 “Principesse Disney”. Storia di Eleonora de Gray, caporedattrice di RUNWAY RIVISTA. Foto/video per gentile concessione: Marc Jacobs.
L'Autunno Inverno di Marc Jacobs 2024La collezione -25 è una sinfonia mozzafiato di colori audaci, proporzioni oversize e incantevole estetica delle Principesse Disney. Disegnata da Mathew Joseph Carter, questa collezione è a dir poco spettacolare, mostrando un'incredibile gamma di gonne adornate con enormi cristalli Swarovski, altissimi tacchi a punta e stravaganti abiti da principessa. È un viaggio fantastico attraverso un mondo in cui la moda diventa un mezzo per un'espressione di sé senza paura e un'individualità impenitente.
La moda è sempre stata un potente strumento per esprimere il nostro io interiore e questa collezione porta quest'idea a nuovi livelli. Con ogni pezzo, Jacobs ci invita a esplorare e mostrare i nostri pensieri, desideri e identità alla ricerca della gioia, della bellezza e della trasformazione personale. I design audaci e coraggiosi riflettono un'etica di vita autentica e di scelta dell'amore sull'odio, della fede sulla paura, anche di fronte alle pressioni sociali.
Mentre i modelli prendevano il sopravvento runway nel corridoio lungo e stretto della Biblioteca Pubblica di New York, lo spettacolo era ipnotizzante. Minigonne dalla lunghezza ultracorta, gonne al ginocchio con orli giocosi ad arco e abiti che sembravano quasi troppo grandi per le modelle giocavano deliziosi scherzi alla vista. Le scarpe oversize e le forme esagerate hanno trasformato i modelli in protagonisti straordinari, trasudando l'energia del personaggio principale ad ogni passo. Questa collezione non riguardava solo l'abbigliamento; si trattava di creare un mondo in cui lo straordinario diventa la norma.
L'ispirazione dalle Principesse Disney e da Minnie Mouse nel suo iconico abito a pois ha aggiunto uno strato di fascino nostalgico. La collezione sembrava il seguito del film di successo di Hollywood che ha dato vita al motivo dei vestiti per le bambole. Un tailleur con gonna abbottonata, familiare dai lavori precedenti e più sobri di Jacobs, è stato reimmaginato in una forma estremamente rimpicciolita. La silhouette a clessidra di un abito di pizzo è stata esagerata per adattarsi a una bomba animata, mentre i completi di maglioni e le gonne a trapezio in colori audaci e primari hanno dato nuova vita agli stili classici.
La collezione ha anche fatto una dichiarazione toccante nel contesto degli attuali climi sociopolitici. Jacobs usa la sua piattaforma per sostenere l'inclusione e la diversità. I suoi progetti privilegiano l'iperbole rispetto al lusso tranquillo, creando uno spazio sicuro per tutti i tipi, soprattutto per coloro che sfidano le norme tradizionali. Questa collezione è una celebrazione dell'individualità, un promemoria che la moda può essere un potente strumento di resistenza e riflessione.
Ogni pezzo della collezione brillava di uno splendore quasi ultraterreno, grazie all'uso generoso di cristalli Swarovski. Questi dettagli abbaglianti, combinati con i colori audaci e primari, hanno creato una festa visiva che è stata allo stesso tempo gioiosa e maestosa. Le proporzioni esagerate e gli elementi stravaganti invitavano gli spettatori a fermarsi e riflettere, a immaginare un mondo in cui una moda così fiabesca potesse essere una realtà quotidiana.
La filosofia personale di Jacobs traspare in questa collezione, sottolineando l'importanza di vivere con autenticità e rifiutando la necessità di convalida sociale. "Il futuro rimane non scritto", ha scritto Jacobs nei suoi appunti, un sentimento che cattura lo spirito di questa collezione. In un mondo che spesso sembra incerto, Jacobs offre una breve, meravigliosa tregua: un mondo da favola in cui possiamo goderci la gioia dell’espressione di sé e sognare un futuro più inclusivo e colorato.
Nella fiaba di Marc Jacobs, l'ordinario diventa straordinario e la moda diventa un'esperienza trasformativa. Per un momento inclina il mondo sul suo asse, invitandoci tutti a entrare nel suo regno incantato.